Pomôžte rozvoju stránky a zdieľajte článok s priateľmi!
Na počesť Mesiaca čiernej histórie mnoho obchodov vyzdvihuje vynikajúcu čiernu kvalitu tým, že predstavuje prácu umelcov, dizajnérov a ďalších. Výnimkou nie je ani online obchod s rámovaním na mieru, Framebridge.
Spoločnosť Framebridge spustila v septembri minulého roku svoj Black Artists Print Shop s vybranou kolekciou exkluzívnych zarámovaných výtlačkov od štyroch umelkýň. Tento rok obchod ďalej rozširujú o 10 rôznych čiernych umelcov s rôznymi odbormi a inšpiráciami.
Podľa poslania obchodu je to súčasť prebiehajúcej práce spoločnosti Framebridge na podpore rasovej spravodlivosti. „Obchod vytvára priestor pre čiernych umelcov, aby mohli objavovať ich diela, počúvať ich príbehy, podporovať ich podnikanie a posilňovať tvorivosť,“ píše sa na stránke. Rôznorodá škála umelcov a perspektív znamená, že je obchod plný inšpirácie a inšpirácie.
Obchod vytvára priestor pre umelcov čiernej pleti, aby mohli objavovať svoje diela, počúvať ich príbehy, podporovať ich podnikanie a posilňovať tvorivosť.
Tieto výtlačky budú k dispozícii iba pre mesiac február, takže aby ste si tieto nádherné umelecké diela priniesli domov, budete chcieť konať rýchlo. Čítajte ďalej a dozviete sa viac o každom z uvádzaných umelcov a ich dielach.
01 z 10Gregory Prescott
Gregory Prescott je fotograf samouk, ktorého práca sa zameriava na zložitosť ľudskej formy v celej jej milosti a kráse. "Verím, že umelecké oko je niečo, čo je vo vás, a technika sa učí," konštatuje na Framebridge.
Zameriavajúc sa na rozmanitosť vo fotografii má Prescott v tlačiarni dva kúsky Magnólia a Biele pierko. Obidve boli spontánnymi výtvormi, ktoré priniesli úžasnú podporu Prescottovej komunity, boli nápadne kontrastné a krásne.
Gregory Prescott za Framebridge Magnolia 275 dolárov02 z 10
Uzo Njoku
Narodil sa v Nigérii a v súčasnosti žije v New Yorku. Uzo Njoku je umelec, ktorý sa zameriava na oleje, farby a akrylové médiá. Jej práca na plátne je odvážna a farebná a chce, aby jej umenie bolo ústupom od chaosu okolitého sveta.
„Existujú ľudia, ktorí sa zamerali na celú myšlienku COVID-u a na politické veci, ktoré sa dejú, ale chcem vytvoriť niečo, čo je pekným odvrátením pozornosti od všetkého chaosu,“ hovorí pre Framebridge. "Neustále sa snažíme vytvárať niečo pekné, čo poteší oči." Farby, ktoré kontrastujú a zachytávajú vás pohľadmi. “
Jej vybrané kúsky, Ghana musí ísť a Pod stromom Udala, čerpajte veľa inšpirácie z domova Njoku v Nigérii a pripomínajte si klasické aj progresívne témy.
Uzo Njoku pre Framebridge Under the Udala Tree 175 dolárov03 z 10
Ashley Johnson
Ashley Johnson je multidisciplinárna umelkyňa pôsobiaca v Severnej Karolíne a jej tvorba zahŕňa čiernu a južnú ženskosť a identitu so zmiešanými médiami. Jej práca začína kladením otázok okolo sveta a zdokonaľuje svoje skúsenosti ako černoška. Neobmedzuje sa iba na 2D médiá, ale skôr považuje za performatívne aj umenie, organizuje prednášky a živé vystúpenia, aby ďalej oslovila publikum.
„Väčšina ľudí chce len vedieť nájsť vzťah a porozumieť tomu, ako sú ostatní, aby sa necítili tak sami,“ hovorí Framebridge. „Domnievam sa, že doma sú čierne ženy a čierne ženy tento domov nachádzajú v mojej práci.“
Jej vybrané kúsky, Southern Woman in White Dogwoods a Otec a syn, sú domáce kúsky, ktoré sú neoddeliteľnou súčasťou toho, kto je Johnson ako žena a umelkyňa.
Ashley Johnson za Framebridge Southern Woman in White Dogwoods 345 dolárov04 z 10
Adrian Brandon
Adrian Brandon je brooklynský umelec, ktorého umenie sa zameriava na nespravodlivosť, ktorej čelí čierna komunita, a predstavuje množstvo podmanivých čiernych zážitkov.
"Mnoho farebných ľudí má chvíľu, keď si môžu spomenúť, keď boli mladší a videli niekoho staršieho, alebo čítali knihu alebo počuli pieseň alebo film a videli seba," hovorí Framebridge. "Cítili sa v tej chvíli videní." Vytváranie väčšieho zastúpenia a obrazu všetkých momentov čiernej komunity a čiernej kultúry je skutočne dôležité. “
Brandon sa vždy obrátil k umeniu, aby hmatateľne zdieľal perspektívu a skúsenosti medzi komunitami. Jeho kúsky pre Framebridge s názvom Brooklynské okno # 015 a # 033, sú portréty inšpirované Brandonovým vlastným bytom a jeho pohľadom na svoju komunitu.
Adrian Brandon pre okno Brookbridge v Brooklyne # 15 75 dolárov05 z 10
Christa David
Christa David, výskumníčka v oblasti verejného zdravia, ktorá sa stala umelkyňou a maliarkou, rozpráva vizuálne príbehy o čiernej a hnedej farbe pomocou lepidla a papiera. Ukončiť dennú prácu nebolo ľahké rozhodnutie, ale uskutočnilo sa to na podporu jej cieľov v zlepšovaní komunity, pretože sa chcela prostredníctvom svojho umenia zapojiť do práce v oblasti sociálnej spravodlivosti a spravodlivosti.
Pretože na kanonizovaných historických umeleckých dielach sú zvyčajne bieli, David zdôrazňuje dôležitosť reflexie a reprezentácie v umení pre čiernu komunitu.
„Špeciálne pre ľudí Black, 1) uznávajúc, že ľudia Black sa venujú tvorbe umenia od začiatku vekov, aj keď v kánone nemusíme byť zastúpení tak, ako by sme mali byť, a 2) robiť svoju časť, aby som sa ubezpečil, že pre budúce generácie, pridávam k dielu, kde ďalší ľudia, ktorí sa podobajú na mňa, môžu vstúpiť do pozície pozorovateľa umenia alebo zbierať umenie, “hovorí pre Framebridge. "Chcem, aby ľudia vedeli, že toto je tiež pre nich."
Jej dva kúsky v tlačiarni, Túto radosť, ktorú mám Svet to nedal a Poznámka pre seba: Hra je primárna? postupujte podľa šesťslovného formátu príbehu, ktorý používa na pomenovanie svojich diel, a obe rozprávajú príbehy radosti, pokoja a odolnosti.
Christa David za Framebridge This Joy that I Have the World nedal it $ 17506 z 10
Jamie Bonfiglio
Jamie Bonfiglio je maliar a muralista so sídlom v Birminghamu v Alabame, ktorý sa špecializuje na svetlé a abstraktné portréty. Fascinujú ju jej subjekty - väčšinou ženy - a prostredníctvom umenia zachytávajú ich nevysvetliteľnú krásu a podstatu.
„Rád by som pamätal na to, akú energiu sa snažím priniesť, akú atmosféru sa snažím vytvoriť pre svoj vlastný priestor alebo priestor niekoho iného,“ hovorí pre Framebridge. "Nejde mi konkrétne o identitu osoby, ale skôr o druh zážitku, ktorý chcem vytvoriť."
Jej vybrané kúsky, Bez názvu “ a Sloboda, obaja majú nálady, ktoré Bonfiglia úplne inšpirovali. Bez názvu “ zajali mladého a radostného starostu Birminghamu a Sloboda zdôrazňuje ženu, ktorá sa cíti silná, ale úplne uvoľnená.
Jamie Bonfiglio za hru Framebridge Freedom 125 dolárov07 z 10
Bernard Essiful
Bernard Essiful je fotograf, ktorý sa presťahoval z Ghany do USA. V Los Angeles založil rôznorodú skupinu kreatívcov známu ako The Zenith Class. So svojou spoločnosťou vytvoril Essiful väzby s umelcami, ktorí by sa inak nepodelili o svoj talent a nepodporovali a spájali farebných ľudí.
„Nemusíte ich vždy identifikovať ako„ čierneho, ktorý to robí “,“ hovorí pre Framebridge. „Musíte ich identifikovať ako človeka, ktorý to robí, a vedieť, že ste toho schopní. To dodáva odvahu a snahu o to, čo chcete vo svete dosiahnuť. “
Jeho vybrané kúsky sú nazvané Great Falls a Benátsky prieplava obidve zachytávajú krásu a silu prírody. „Chcem, aby ktokoľvek, kto preukáže moju prácu, mohol vytvárať svoje vlastné fantázie,“ hovorí. "Aj keď moja fotografia môže visieť vo vašej izbe, pozrite sa na ňu, akoby visela v múzeu."
Bernard Essiful pre Framebridge Benátsky kanál 250 dolárov08 z 10
Kirth Bobb
Kirth Bobb, ktorý sa narodil v Guyane a teraz má sídlo vo Washingtone, fotografuje to, čo by ostatní mohli považovať za všedné, ale to, čo považuje za zvedavo inšpiratívne. Prvá vec, ktorú si všimne pri fotografovaní, je farba.
„Farba bola tak výrazným aspektom života, že dáva zmysel, že dnes preniká tak veľa z mojej práce,“ hovorí pre Framebridge. "Takže toľko mojej práce v Karibiku skúma vzťah medzi ľuďmi, farbou a miestom." Kedykoľvek vidím bohatú a harmonickú farbu, pripomína mi to domov. “
Pre tlačiareň predstavuje spoločnosť Bobb Muž na telefóne a Haijiann, ktoré rozprávajú príbeh kubánskeho muža vyžarujúceho neuveriteľnú harmóniu a motocykla na Haiti, ktorý znovu spojil spomienku.
Kirth Bobb pre Framebridge Haijiann 125 dolárov09 z 10
Domonique Brown
Dominique Brown je kalifornská súčasná popová umelkyňa, ktorá vo svojich výtvoroch využíva značky, akrylové materiály a grafický dizajn. K svojmu umeniu pristupuje s cieľom vzdelávať ľudí, často s významnými osobnosťami čiernej histórie, vytvárať dialógy a vyzdvihnúť tých, ktorí sú často zabudnutí alebo vylúčení zo súčasnej histórie.
"Postupom času sa na množstvo historických osobností, ako je Martin Luther King, akosi zabúda alebo sa odsúvajú stranou," poznamenáva pre Framebridge. "Nedávno pre svoju prácu sme robili nástennú maľbu Martina Luthera Kinga - a niekto si myslel, že to je Will Smith." Fakt čudné. Viem, kto sú, pretože je to moja kultúra, ale neviem, či ľudia mimo nej týchto ľudí poznajú. “
Jej dva kúsky v lakovni sú Stará klasika a Soul Sisters. Stará klasika má vintage nádych, ktorý predvádza čierne ženy v novom svetle, zatiaľ čo Spriaznená dušas je venovaná všetkým ženám - každému, kto sa vidí v umení zastúpený.
Domonique Brown pre Framebridge Old Classic 85 dolárov10 z 10
Tom Harris
Tom Harris je fotograf výtvarného umenia so sídlom vo Washingtone D.C. Jeho fotografie sú inšpirované jeho cestami, ktoré stelesňujú pocit slobody a perspektívy.
"Myslím si, že cestovanie bolo veľká vec, byť schopný vidieť viac a zažiť viac," hovorí Framebridge. "Chcel by som byť schopný zdieľať túto perspektívu, ktorú mám ako mladý čierny muž na cestách so svetom."
Jeho vybrané výtlačky sú Kuba 1/1 a Kuba 2/2, ktoré obidve v duchu Harrisa hovoria o duchu Kuby: sila a vytrvalosť. Zábery zachytávajú srdce a dušu krajiny energiou, slnečným žiarením a perspektívou.
Tom Harris pre Framebridge Kuba 1/1 185 dolárovZmeňte svoj priestor umením a dekoráciou z týchto čiernych a BIPOC-vlastnených domácich značiek
