
Postavené prostredie je bohatá a rozmanitá architektonická tapiséria s prekrývajúcimi sa štýlmi a pohybmi, ktoré často cestovali po celom svete a prispôsobovali sa rôznym klimatickým podmienkam, krajinám a kultúrnym potrebám. Tu je prehľad 15 populárnych architektonických štýlov z celej histórie.
- 01 z 15
Klasická architektúra
Zastrešujúci výraz, ktorý sa vzťahuje na stavebné štýly, ktoré vznikli v starovekom Grécku a Ríme, ovplyvnil klasická architektúra storočia následných dizajnérskych hnutí po celom svete, vrátane neoklasicistickej architektúry a architektúry gréckeho obrodenia. Niektoré z najslávnejších budov moderného sveta vychádzajú zo starogréckych a rímskych návrhov. Klasická architektúra sa zameriava na symetriu a proporcie; stĺpy s dórskym, iónskym alebo korintským detailom; použitie materiálov ako mramor, tehla a betón; a klasické dizajnérske motívy, ako sú interiérové lišty, stredne šikmé strechy, rímsy s oknami, ozdobné rámy dverí a zlomené štíty nad vstupnými dverami.
Zatiaľ čo klasickú architektúru v 20. storočí vo veľkej miere vystriedal modernizmus a súčasná architektúra, klasická architektúra sa naďalej buduje v štýle, ktorý sa pretransformoval na „nový klasický“ štýl.
Pokračujte na 2 z 15 nižšie. - 02 z 15
Neoklasická architektúra
Neoklasicistická architektúra označuje štýl budov postavených počas obrodenia klasickej gréckej a rímskej architektúry, ktoré sa začalo okolo roku 1750 a prekvitalo v 18. a 19. storočí. Zatiaľ čo architektúra gréckeho obrodenia využíva klasické prvky, ako sú stĺpy s dórskymi, iónskymi alebo korintskými detailmi, pre neoklasicizmus je charakteristické celoplošné oživenie celých a často veľkolepých klasických zväzkov.
Niektoré z najslávnejších a ľahko rozpoznateľných inštitucionálnych a vládnych budov v Európe a Spojených štátoch majú neoklasicistický štýl, napríklad Biely dom a budova amerického Kapitolu.
Pokračujte na 3 z 15 nižšie. - 03 z 15
Architektúra gréckeho obrodenia
Architektúra gréckeho obrodenia je inšpirovaná symetriou, proporciami, jednoduchosťou a eleganciou starogréckych chrámov z 5. storočia pred n. L. V USA dosiahla grécka obroda vrcholnej popularity v rokoch 1825 až 1860 a stala sa prvým dominantným národným štýlom architektúry v USA, keď sa rozšírila z východného pobrežia po celej krajine na západné pobrežie a zanechala budovy štátnych kapitol, banky, Nové Anglicko. kostoly, mestské radové domy, chatky s galériami a južné plantážne domy.
Američania, inšpirovaní rodiskom demokracie, si požičiavali klasické prvky na navrhovanie budov pre vtedy ešte novú demokraciu, napríklad stĺpy s dórskymi, iónskymi alebo korintskými detailami, maľované bielou farbou, aby napodobňovali mramor používaný v starovekom Grécku; mierne sklonené strechy so štítovými čelami; a zložité obklopenie dverí. Interiéry odporúčané jednoduché, pomerne otvorené rozloženia; ladné proporcie; okná a dvere vysokej spoločenskej podlahy; zdobené stropy zo sadrokartónu; obyčajné omietkové steny; široké doskové podlahy; a zdobené stropné rímsy.
Pokračujte na 4 z 15 nižšie. - 04 z 15
Priemyselná architektúra
Zastrešujúci výraz používaný na popis budov postavených tak, aby vyhovovali potrebám priemyslu, zahŕňa priemyselná architektúra celý rad typov a štýlov budov, ktoré kombinujú funkčnosť a dizajn a možno ich nájsť v celom industrializovanom svete, ako sú továrne, sklady, zlievárne, oceliarne. , vodárne, obilné silá, liehovary, pivovary, rafinérie, elektrárne a ďalšie úžitkové stavby. Prvé priemyselné budovy boli postavené v 17. storočí počas prvej priemyselnej revolúcie, ktorá sa uskutočnila hlavne v Británii v rokoch 1760 až 1830.
Ale dnes, keď sa bavíme o priemyselnej architektúre, máme na mysli väčšinou budovy, ktoré sa objavili ako reakcia na rozsiahle používanie nových materiálov ako kov a betón, ako aj na spôsoby hromadnej výroby, ktoré priniesla druhá priemyselná revolúcia koncom 19. a začiatkom 20. storočia a ktoré tvorili stavebné kamene modernej architektúry. Medzi prvky priemyselnej architektúry patria veľké otvorené pôdorysy; vysoké stropy; surové surové materiály ako betón, tehla a kov; nedostatok ozdôb na fasáde budovy; pohľadová tehla, potrubie a potrubie; a veľké okná s kovovou mriežkou.
Dozviete sa všetko o priemyselnej architektúrePokračujte na 5 z 15 nižšie. - 05 z 15
Bauhaus Architecture
Architektúra Bauhaus vzišla z vplyvnej nemeckej školy, ktorú založil Walter Gropius (1883-1969) na začiatku 20. storočia a ktorá mala utopický cieľ vytvoriť radikálne novú formu architektúry a dizajnu, ktorá má pomôcť pri obnove spoločnosti po prvej svetovej vojne. Syntézou výtvarné umenie, remeslá, dizajn, architektúra a technológie Bauhaus propagoval racionálny a funkčný dizajn, ktorý prijal formu nasledujúcu funkciu, menej je viac étosu.
Nie všetky budovy Bauhausu vyzerajú rovnako, ale vo všeobecnosti sa vyhýbajú ornamentom, aby sa zamerali na jednoduchý, racionálny a funkčný dizajn; používajte jednoduché geometrické tvary ako trojuholník, štvorec a kruh; asymetria; použitie moderných materiálov ako je oceľ, sklo, betón; ploché strechy; sklenené záclonové steny; hladké fasády. Z Bauhausu sa vyvinul medzinárodný štýl, keď Gropius a ďalší prominentní členovia Bauhausu emigrovali do USA v 30. rokoch a neskôr ovplyvnili vývoj modernizmu v 50. a 60. rokoch. Architektúra a dizajnové princípy Bauhausu stále ovplyvňujú tvar a vzhľad predmetov každodennej potreby.
Pokračujte na 6 z 15 nižšie. - 06 z 15
Viktoriánskej architektúry
Termín viktoriánska architektúra sa nevzťahuje na konkrétny štýl, ale na éru - vládu kráľovnej Viktórie z rokov 1837 - 1901. Štýl vznikol v Anglicku a stále do značnej miery definuje architektúru jeho miest a obcí, ale rozšírili sa rôzne štýly architektúry viktoriánskej éry. na miesta ako Severná Amerika, Austrália a Nový Zéland. Architektúra viktoriánskej éry sa vyznačuje svojou neopomenutelnou oddanosťou ornamentu a zdobným interiérovým dizajnom. Niektoré vlastnosti, ktoré vám pomôžu spoznať zvonka viktoriánsku, zahŕňajú: strmo sklonené strechy; obyčajná alebo farebne natretá tehla; ozdobené štíty; strešné konzoly; posuvné krídlo a arkierové okná; osemhranné alebo okrúhle veže; a veľkorysé ovinovacie verandy. Interiéry často zahŕňajú veľké schodiská; komplikované usporiadanie; vysoké stropy; zložito vyrezávané drevené obklady; a ozdobné krby.
Pokračujte na 7 z 15 nižšie. - 07 z 15
Umenie a remeslá Architektúra
Hnutie Umenie a remeslá bolo reakciou na zdobené a hromadne vyrábané štýly viktoriánskej architektúry, ktoré zahŕňali remeselnícky dizajn a použitie prírodných materiálov, ako sú kameň, tehla, drevo, a tepané meď a bronz. Hnutie Arts and Crafts, ktoré vzniklo vo Veľkej Británii v polovici 19. storočia, migrovalo do USA na začiatku 20. storočia a zahŕňalo architektúru, interiérový dizajn, textil, výtvarné umenie a ďalšie. Z hnutia Arts and Crafts vzniklo veľa architektonických štýlov, vrátane populárnych domov v štýle remeselníkov a bungalovov, jednoduchých a premyslene vytvorených štruktúr pôvodne určených pre rodiny robotníckych tried.
Domy v štýle umenia a remesiel sú symetrické; nízko pri zemi; navrhnuté pre efektivitu a minimálnu údržbu; často majú veľké krby; nízko položené strechy so širokými prevismi; odhalené vnútorné trámy; vstavané police na knihy, okenné sedadlá a skrinky; a viac okien s malými tabuľami; prominentné verandy; a otvorené pôdorysy.
Pokračujte na 8 z 15 nižšie. - 08 z 15
Architektúra Cape Cod
Architektúra Cape Cod je pomenovaná podľa pobrežného regiónu Massachusetts, kde je charakteristickým štýlom. Domy Cape Cod sú útulné a bez námahy príťažlivé. Majú jednoduché, nadčasové siluety s čistým obložením, s prvkami, ako sú stĺpiky z dubového a borovicového dreva a rámy trámov a drevené podlahy; murované krby; a šindľovou alebo cédrovou strechou a bočnými šindľami.
Anglickí kolonisti v 17. storočí najskôr upravili anglickú halu a salónne haly z hodného dreva tak, aby vyhovovali trpkému podnebiu Nového Anglicka, a vytvorili tak boxerovú spodnú siluetu postavenú proti živlom. Druhá vlna známa ako Cape Cod Revival v 20. až 50. rokoch pomohla spopularizovať štýl, ktorý sa rozšíril po celých Spojených štátoch, a stala sa ekonomickým riešením počas hospodárskej krízy aj v období povojnového rozmachu bývania v 40. a 50. rokoch. Aj v mimoriadne veľkej Amerike 21. storočia si domy v štýle Cape Cod zachovávajú nostalgické populárne odvolanie s novými stavbami všetkých veľkostí súčasnosti, od rozľahlých domov až po malé domy.
Pokračujte na 9 z 15 nižšie. - 09 z 15
Tudorovská architektúra
Tudorská architektúra, ktorá má pôvod v Anglicku počas tudorovského obdobia počnúc rokom 1485, evokuje rozprávkové chaty a kúzlo starého sveta. Tudorské domy stavali remeselníci, ktorí kombinovali renesančné a gotické dizajnové prvky a vytvorili prechodný štýl, ktorý sa rozšíril po celom Anglicku, až kým ho nenahradila alžbetínska architektúra v roku 1558. Tudorský štýl sa v USA zrodil v 90. rokoch 19. storočia a zostal populárnym až do 40. rokov 20. storočia. Domy Tudor majú charakteristické detaily z polovice dreva, dlhé vertikálne umiestnené ozdobné drevené trámy, ktoré vytvárajú dvojfarebný exteriér. Domy Tudor Revival sa však často vyhýbali tomuto pôvodnému tudorovskému vzhľadu tehly s červenými tónmi so zdobenými detailami okolo okien, komínov a vchodov.
Pokračujte na 10 z 15 nižšie. - 10 z 15
Art deco architektúra
Architektúra Art Deco je súčasťou hnutia Art Deco, invenčného dizajnérskeho obdobia v USA a Európe v 20. a 30. rokoch, ktoré sa rozprestieralo v módnych, umeleckých, domácich a stavebných štýloch v období búrlivých dvadsiatych rokov a veľkej hospodárskej krízy. Najstaršie príklady architektúry v štýle Art Deco možno nájsť v Paríži vo Francúzsku, predtým, ako sa štýl rozšíril do Spojených štátov v 30. rokoch 20. storočia a navždy ovplyvnil siluetu Manhattanu s ikonickými mrakodrapmi ako Empire State Building, Rockefellerovo centrum a Chrysler. budova.
Budovy v štýle Art Deco využívajú materiály ako štuk, terakota, ozdobné sklo, chróm, oceľ a hliník. Majú zdobené geometrické detaily, ako napríklad krokvy, pyramídy, štylizované slnečné lúče alebo kvetiny, cik-cak a ďalšie geometrické tvary. Mnoho budov v štýle art deco má svetlé, opulentné farby zvýraznené kontrastnou čiernou, bielou, zlatou alebo striebornou farbou. A často majú fragmentované trojuholníkové tvary; ozdobné, geometrické okná; parapety a veže.
Pokračujte na 11 z 15 nižšie. - 11 z 15
Moderná architektúra
Moderná architektúra označuje štýl architektúry, ktorý prekvital na začiatku 20. storočia. Odmietaním ornamentálnych štýlov nedávnej minulosti uprednostňuje moderná architektúra čisté línie; funkčný dizajn; otvorené pôdorysy; zabudované úložisko; zameranie na materiály ako oceľ, betón, železo, sklo, drevo, tehly a kameň; a zameranie na integráciu architektúry do prírodnej krajiny a zároveň prinášanie exteriéru dovnútra pomocou veľkých okien, ktoré prepúšťajú prirodzené svetlo a vzduch.
Moderní architekti, ako napríklad Frank Lloyd Wright, predefinovali nový svet architektúry formou, ktorá sleduje funkčný dizajn a množstvo dizajnérov v polovici storočia zmenilo postavenú krajinu a svet interiérového dizajnu moderným nábytkom v polovici storočia, ktorý je dodnes veľmi populárny. .
Pokračujte na 12 z 15 nižšie. - 12 z 15
Brutalistická architektúra
Brutalistická architektúra (50. - 70. roky) sa vyznačuje jednoduchými, blokovými, mohutnými betónovými konštrukciami (tento výraz je hrou na francúzsku frázu pre surový betón, Béton brut). S jednoduchými, grafickými líniami, ťažkým vzhľadom, monochromatickou paletou a nedostatkom zdobenia je brutalizmus odvážnym štýlom v tvári a večne polarizujúcim štýlom. Odnož modernizmu, brutalistická architektúra sa stala populárnou, hoci stále kontroverznou voľbou pre inštitucionálne budovy po celom svete, až potom v 80. rokoch ustúpila a postúpila postmodernizmu a súčasným štýlom. Vplyv tohto štýlu však možno vidieť v súčasnom dizajne výrobkov a interiérov, nábytku, predmetoch a webdizajne.
Pokračujte na 13 z 15 nižšie. - 13 z 15
Súčasná architektúra
Súčasná architektúra je všeobecná fráza, ktorá obsahuje celý rad súčasných stavebných štýlov, ktoré často vyzerajú radikálne odlišne od seba a niekedy od všetkého, čo tu bolo predtým. Súčasná architektúra nadviazala na moderné obdobie prvej polovice 20. storočia a postmoderné obdobie 90. rokov. S využitím inovatívnych materiálov a stavebných metód, ako sú počítačom generované krivky, laserové rezanie a 3D tlač, súčasní architekti často prijímajú zaoblené tvary, zakrivené čiary, nekonvenčné objemy, asymetriu a otvorené pôdorysy. Udržateľnosť je dôležitou črtou súčasnej architektúry.
Pokračujte na 14 z 15 nižšie. - 14 z 15
Architektúra krásneho umenia
Architektúra Beaux-Arts je stavebný štýl, ktorý vyšiel z parížskej École des Beaux-Arts na konci 19. storočia a rozšíril sa do USA počas obdobia pozlátenia. Budovy Beaux-Arts sú grandiózne, divadelné a vysoko zdobené budovy, ktoré sú inšpirované rímskym a gréckym klasicizmom a inšpirované francúzskymi a talianskymi renesančnými a barokovými stavebnými štýlmi, ako je Musée D'Orsay.
Významní americkí architekti ako Richard Morris, HH Richardson a Charles McKim trénovali na škole Beaux-Arts v Paríži a štýl Beaux-Arts bol prijatý pre veľké stavebné projekty v USA, ako napríklad Kongresová knižnica vo Washingtone DC a prominentné budovy. ako je Grand Central Terminal a hlavná pobočka verejnej knižnice v New Yorku v NYC. Architektúra Beaux-Arts vybledla okolo roku 1930 s nástupom hospodárskej krízy, čo spôsobilo, že také špičkové prejavy bohatstva boli bezdotykové a zastarané.
Pokračujte na 15 z 15 nižšie. - 15 z 15
Talianska architektúra
Talianska architektúra označuje konkrétny štýl budovy z 19. storočia, ktorý bol inšpirovaný talianskou renesančnou architektúrou zo 16. storočia v kombinácii s malebnými vplyvmi, ktoré predstavovali architektonické prvky z romantizovanej minulosti, ktoré porušovali niektoré prísne pravidlá formálnej klasickej architektúry.
Taliansky štýl sa zrodil v roku 1802, keď architekt John Nash postavil prvú taliansku vilu v Anglicku, Cronkhill v Shropshire, a v 30. rokoch 19. storočia ho propagoval autor sira Charlesa Barryho. Tento štýl sa rozšíril po celej severnej Európe, Britskom impériu a USA od konca 40. rokov 18. storočia do roku 1890. Išlo o veľmi populárnu voľbu budov, ktorá sa používala vo vidieckych aj mestských prostrediach v USA v 60. rokoch 18. storočia po občianskej vojne.